최후의 만찬 식탁 아래 숨은 '이것'? 명화 속 고양이의 반전 과거

3줄 요약:
1. 중세 시대, 고양이는 마녀의 파트너이자 유다의 상징으로 그림 속에서 박해받았습니다.
2. 19세기 빅토리아 시대, 여왕의 사랑을 받으며 고양이는 '행복한 가정'의 아이콘으로 급부상했죠.
3. 기를란다요의 '최후의 만찬'부터 르누아르의 소녀까지, 명화 속 고양이의 신분 상승기를 추적합니다.

By Pierre-Auguste Renoir - https://www.nga.gov/collection/art-object-page.37637.html, Public Domain, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=15128548

피에르 오귀스트 르누아르, <고양이를 안고 있는 여인>, c.1875

여러분의 무릎 위에서 골골송을 부르는 사랑스러운 고양이. 하지만 타임머신을 타고 500년 전 유럽으로 간다면, 이 귀여운 생명체는 전혀 다른 대접을 받고 있을지도 모릅니다.
한때는 "지옥에서 온 악마의 스파이"라며 돌팔매질을 당했지만, 훗날 "귀부인의 우아한 액세서리"로 인생 역전에 성공한 고양이! 😼
도대체 그 사이 무슨 일이 있었던 걸까요? 명화 속에 숨겨진 고양이의 파란만장한 역사를 파헤쳐 봅니다.

 

1. 암흑의 중세: 배신자 유다의 친구가 되다 😈

중세 유럽에서 고양이는 공포의 대상이었습니다. 야행성이라는 점, 소리 없이 움직인다는 점 때문에 종교 재판관들은 고양이를 마녀의 '파밀리어(Familiars, 사역마)'라고 규정했죠. 1233년 교황 그레고리오 9세는 "검은 고양이는 악마의 화신"이라는 문서를 발표하기도 했습니다.

이러한 인식은 성화(聖畫)에도 그대로 반영되었습니다. 혹시 <최후의 만찬> 그림을 자세히 보신 적 있나요? 레오나르도 다 빈치의 작품 말고, 그보다 조금 앞선 화가 '도메니코 기를란다요'의 작품을 보면 식탁 아래에 고양이 한 마리가 앉아 있습니다.

By Miguel Hermoso Cuesta - Own work, CC BY-SA 4.0, https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=45793835

💡 알아두세요! (배신자의 상징)
기를란다요의 <최후의 만찬>에서 고양이는 예수님을 배신한 유다(Judas)의 곁에 앉아 있습니다. 당시 고양이는 '배신'과 '변절'을 상징했기 때문이죠. 개가 '충성'의 아이콘이었던 것과는 정반대였습니다.

'도메니코 기를란다요' 의 작품을 보면 식탁 아래에 고양이 한 마리가 앉아 있다.

심지어 중세 수도사들은 필사본 여백에 고양이를 괴물처럼 그려 넣거나, 고양이가 밟고 지나가 망친 원고에 "이 빌어먹을 고양이, 지옥에나 가라!"라는 저주를 적어놓기도 했습니다. (실제로 남아있는 기록입니다! 🤣)

2. 19세기: 고양이, 살롱의 주인이 되다 👑

시간이 흘러 19세기가 되자 고양이의 팔자가 180도 바뀝니다. 계몽주의가 미신을 몰아내고, 페스트(흑사병)를 옮기는 쥐를 잡는 고양이의 능력이 재평가받기 시작했거든요. 결정적으로 영국의 빅토리아 여왕이 애묘인이 되면서, 고양이를 키우는 것은 상류층의 유행이 되었습니다.

이제 그림 속 고양이는 더 이상 악마가 아니었습니다. 르누아르(Renoir)나 마네(Manet)의 그림 속에서 고양이는 부드러운 털을 가진, 여성과 아이들의 사랑스러운 친구로 묘사됩니다.

⚠️ 잠깐! (두 얼굴의 고양이)
19세기에도 고양이의 이미지는 두 갈래였습니다. 르누아르의 그림에선 '가정의 행복'을 상징했지만, 마네의 <올랭피아> 속 검은 고양이는 '독립적이고 도발적인 여성성'을 상징하며 당대 평론가들에게 충격을 주기도 했습니다.

 

3. 몽마르트의 검은 고양이, 예술이 되다 🍷

19세기말 파리, 고양이는 단순한 반려동물을 넘어 예술가들의 영감이 되었습니다. 당시 파리 예술가들의 아지트였던 카바레의 이름이 바로 <르 샤 누아(Le Chat Noir, 검은 고양이)>였죠.

테오필 스탱를렌이 그린 이 포스터 속 검은 고양이는 더 이상 불길한 존재가 아닙니다. 꼬리를 꼿꼿이 세운 채, 권위와 위선을 비웃는 '보헤미안 예술가'의 당당한 자화상이었습니다.

 

🎨 이 작품, 어디 가면 볼 수 있나요?

• 기를란다요, <최후의 만찬> (1480): 이탈리아 피렌체의 산 마르코 수도원(San Marco Museum) 식당 벽화로 남아있습니다. 유다 옆의 고양이를 꼭 찾아보세요!
• 마네, <올랭피아> (1863): 프랑스 파리 오르세 미술관(Musée d'Orsay)에 전시 중입니다. 침대 끝의 검은 고양이가 시선을 강탈하죠.

 

자주 묻는 질문 (FAQ)

Q. 왜 하필 '검은' 고양이가 미움을 받았나요?

A. 어둠 속에 숨어 있다가 갑자기 나타나는 습성과 밤에 빛나는 눈동자가 당시 사람들에게는 초자연적인 공포로 다가왔습니다. 검은색이 밤과 죽음을 상징한다고 믿었던 중세의 미신 때문이기도 합니다.

 

Q. 고양이를 전문적으로 그린 화가도 있나요?

A. 네! 19세기 네덜란드의 여성 화가 앙리에트 로너-크니프(Henriëtte Ronner-Knip)가 유명합니다. 그녀는 평생 고양이와 강아지가 노는 모습만 그렸는데, 털 한 올 한 올의 질감이 느껴질 정도로 정교하고 사랑스럽습니다.

🧐 서재지기의 시선

고양이는 변하지 않았습니다. 500년 전이나 지금이나, 제멋대로이고 독립적이며 가끔은 엉뚱하죠. 변한 것은 그들을 바라보는 인간의 '마음'입니다. 두려움의 눈으로 보면 악마가 되고, 사랑의 눈으로 보면 천사가 되는 것. 어쩌면 그림 속 고양이는 우리 마음을 비추는 가장 정직한 거울이 아닐까요?

여러분의 고양이는 '악마'인가요, '천사'인가요? (가끔은 둘 다겠죠?) 댓글로 자랑해 주세요! 😎